O Calendário Pirelli 2023 é uma carta de amor para a musa modelo

por ANIRE IKOMI

Cara Delevingne | Imagem cortesia de Karla Otto

A fabricante de pneus italiana Pirelli revelou hoje seu renomado calendário anual de 2023, que nos últimos anos convidou as mentes criativas de Paolo Roversi , Tim Walker , Peter Lindbergh e Inez e Vinoodh para fotografar. Este ano, a empresa procurou a fotógrafa australiana Emma Summerton para curar sua própria interpretação do calendário a ser filmado em Nova York, a quinta mulher a deixar sua marca desde que foi publicado pela primeira vez em 1964. Intitulado “Love Letters to the Muse”, Summerton foi inspirado por todas as mulheres que a levaram ser a artista e a pessoa que ela é hoje. O calendário de 2023 apresenta 14 modelos em 28 imagens diferentes capturadas do realismo e olhar onírico de Summerton. Trabalhando com o diretor de elenco Piergiorgio Del Moro , cada modelo foi escolhido intencionalmente pela dupla para papéis com base no que eles representam, com a intenção de Summerton de focar “na fronteira entre o papel que os modelos desempenham e o que eles realmente são”. Com uma equipe quase inteiramente liderada por mulheres no set, Summerton descreve a sensação de trabalhar especificamente ao lado da diretora de moda Amanda Harlechcomo uma experiência de aprendizado, incrível e emocionante. As páginas do calendário apresentam Lila Moss como a vidente, Guinevere Van Seenus como a fotógrafa, Adwoa Aboah como a rainha, Karlie Kloss como a especialista em tecnologia, Sasha Pivovarova como a pintora, Lauren Wasser como a atleta, Emily Ratajkowski como a escritora, Cara Delevingne como a performer, Bella Hadid como o sprite, Kaya Wilkins como a musicista, Precious Lee como o contador de histórias, He Cong como o sábio, Adut Akech como o apanhador de sonhos eAshley Graham como ativista. Com uma prévia exclusiva das imagens e do filme dirigido por Carlo Alberto Orecchia , Models.com conversou com Emma Summerton, Ashley Graham e Lauren Wasser sobre o que a Pirelli significa para elas, o processo criativo da filmagem e muito mais. O calendário será apresentado hoje à noite no museu de arte contemporânea Pirelli HangarBicocca em Milão e você pode assistir ao filme aqui .

Precioso Lee | Imagem cortesia de Karla Otto

Emma Summerton

Você aludiu a isso no filme sobre como você essencialmente se manifestou atirando para a Pirelli. Como você teve a oportunidade de fotografar o Calendário Pirelli?
Não sei como tive a oportunidade. Foi apenas uma mensagem de texto de Piergiorgio dizendo que ele estava falando com a Pirelli sobre mim, e eu fiquei tipo, “Oh meu Deus, como diabos isso aconteceu?”

O que o calendário Pirelli representa para você em sua carreira?
O que isso representa para mim é uma plataforma onde, como fotógrafo, você realmente consegue se aprofundar em um conceito ou ideia e fazer você mesmo. Então é um grande privilégio, e eu o sigo há anos. Muitos dos fotógrafos que admiro desde quando comecei a fotografar ou até mesmo a ajudar, fizeram isso. Começando com Sarah Moon , cujo trabalho, quando o vi pela primeira vez no início dos anos 90, me senti muito inspirado ao ver que a fotografia de moda poderia ser uma coisa criativa incrível. Na Austrália, você realmente não via um trabalho assim, eu vi uma cópia da Vogue italiana, e o trabalho dela estava nele e no de Paolo Roversi.

Achei esse elenco muito espetacular, e todos vieram de origens, idades e nacionalidades diferentes e com valores diferentes em relação ao que representam como modelos. Então, ao trabalhar com Piergiorgio, qual foi o seu processo de seleção para cada personagem?
Bem, no começo, eu realmente queria ter Guinevere no calendário, e havia alguns modelos com quem já havia trabalhado e conhecido ao longo dos anos que eu sabia que tinham outras coisas acontecendo que se encaixavam no conceito. Mas foi apenas uma conversa realmente adorável no final do dia. Também foi ótimo ouvir sobre coisas nas quais eu não sabia que algumas garotas estavam envolvidas. Era sobre elas incorporando ou se encaixando em diferentes categorias, mas então algumas coisas surgiram onde talvez não houvesse uma categoria, mas a mulher era tão incrível e estava fazendo algo tão incrível, então foi tipo, bem, vamos fazer disso uma categoria! Apenas se transformou e mudou com o tempo e foi uma longa conversa criativa.

Guinevere-van-Seenus | Imagem cortesia de Karla Otto

Como você desenvolveu um personagem para eles com base no que eles representam?
Bem, alguns foram muito definidos, como o fotógrafo sendo Guinevere estava certo desde o início. A Sasha é a pintora porque através do meu trabalho, quando começo a ter uma ideia, não importa para que seja, se é um editorial de moda, seja para uma W Vogue ou uma revista independente, sempre me pergunto “quem a mulher é?” “De onde ela veio?” “O que ela faz e como ela se vê no mundo? e como posso embarcar nisso? Então eu acho que alguém como Lauren eu não conhecia, mas quando Piergiorgio me ligou e disse: O que você acha? Eu estava tipo, Oh meu Deus, absolutamente, que incrível trabalhar com ela e dar a ela uma plataforma sobre algo que precisa ser discutido. Eu acho que foi ótimo ser aberto e apresentado a outras possibilidades que eu não tinha pensado.

Models.com entrevistou você em 2009. Na época, você disse que um de seus objetivos era criar seu livro pessoal de trabalho. Isso ainda é muito importante para você?
Então, desde então, fiz uma exposição em Zurique em 2019. Agora, estou conversando com alguém no momento sobre fazer um livro com todas as fotos de moda, mas voltando para quando comecei a fazer testes de moda; varia de trabalho não publicado a trabalho publicado. É provavelmente cerca de 20 anos de valor. Então, estou conversando com alguém sobre isso, e o acompanhamento disso seria um trabalho pessoal. Quando comecei a fotografar e a trabalhar com fotografia estava na escola de arte, no final dos anos oitenta. Foi quando comecei a experimentar o auto-retrato porque tinha pavor de atirar em uma pessoa e depois ter que lidar com minha inaptidão técnica. Eu também era incrivelmente tímido, e ainda sou bastante tímido, então esse foi um processo e tanto para mim fazer o documentário e as entrevistas. Há todo um corpo de trabalho que é auto-retrato.Imagens de Terry de Havilland, que iniciou a Comissão Dazed and Confused de meus autorretratos. Então, existem dois canais do meu trabalho, se você quiser. Há o auto-retrato, trabalho pessoal e privado, que abriu as portas da moda. Depois, há a fotografia de moda desde o início até agora, que começou comigo tirando fotos de pessoas que conheci como assistente e fotografando-as, que são mulheres que ainda são minhas amigas agora, e algumas delas são fotógrafas. Há uma longa conversa que é muito particular e também muito compartilhada. Portanto, há dois livros, e não sei qual será o primeiro, mas ambos estão conversando no momento. Esperamos publicar na primavera de 2024. Primeiro tenho que examinar todos os arquivos e, no momento, estou conversando com a galeria sobre fazer uma exposição individual no outono de 2023 também. Estou tentando não me colocar sob uma quantidade enorme de estresse e pressão com prazos. Acho que, como fotógrafo, sempre pensamos, só quero que aconteça ontem, então como faço para que aconteça? E é como, na verdade, apenas tome seu tempo.

Emily Ratajkowski | Imagem cortesia de Karla Otto


Percebi que os espelhos pareciam ser um tema recorrente em seu trabalho. O que sobre eles intriga você?
Sempre senti que eles eram uma porta e acho que há algo realmente fascinante em seu reflexo e em olhar para si mesmo. Lembro-me da primeira vez que vi meu perfil; minha mãe tinha uma daquelas penteadeiras onde você virava os lados. Lembro que acho que tinha uns 13 ou 14 anos, e é mais ou menos nessa idade que você começa a pensar na sua aparência. Lembro-me de ver meu perfil e ir até minha mãe na sala de estar e perguntar: “Por que você não me disse que eu era tão estranho?” E ela disse: “Do que você está falando?” Achei que parecia uma aberração. Eu disse: “Por que ninguém me contou?” Ela estava tipo, “O que aconteceu?” e eu disse: “Acabei de ver meu perfil”. Obviamente, os hormônios estavam em alta e minha mãe achou que eu tinha perdido o controle. Eu acho que é como uma janela de descoberta. Eu gosto muito da ideia de doppelgängers, realidades duais e outros mundos e “o que é real e o que não é?” e “uma reflexão é real? Quão real é isso?” Com o quarto de Karlie, há algo de mágico nele. Além disso, é aquela coisa de olhar para si e saber quem você é; Acho que há uma sensação de narcisismo. Se você conseguir superar seu narcisismo horrorizado com seu perfil terrível, talvez possa se apreciar de maneira diferente. Existem muitas camadas para isso.

Como foi a experiência de fotografar essas imagens com uma equipe liderada principalmente por mulheres?
Fantástico. Quero dizer, exceto Eugene, mas ele está muito em contato com seu lado feminino. Trabalho com Viki Rutsch há muitos anos e temos uma taquigrafia real, e é super fácil. Amanda Harlech , com quem eu não havia trabalhado antes, mas foi uma grande honra e aprendizado; ela é como ninguém e tem um conhecimento tão grande da história da arte e da história da moda. Foi uma ótima experiência ter sua mente lá e perguntar: “o que você acha disso?” e então ela lhe contaria algo, e seria como, “não, eu não sei sobre isso, me fale sobre isso.” Acabamos de ter um ótimo diálogo. Foi incrível e emocionante.

Bela Hadid | Imagem cortesia de Karla Otto
Ashley Graham | Imagem cortesia de Karla Otto

Ashley Graham

O que significou para Emma Summerton escalá-la como a ativista do calendário Pirelli de 23? Como foi a experiência no set?
Foi mesmo ótimo. Toda essa ideia de viver as ideias de Emma sobre quem ela é e o mundo de fantasia que ela criou não foi apenas um privilégio, mas uma honra tê-lo incluído no calendário Parelli. Por muito tempo, eu quis fazer isso, mas acho que desta vez chegou em um momento perfeito por causa da maneira como o mundo está mudando e como os modelos têm voz e como somos capazes de nos expressar e a mudança que queremos ver na indústria. Foi muito bom ser reconhecido também pelo trabalho feito e ver belezas de todos os tipos.

Você é conhecida como defensora e ativista da inclusão de tamanho e foi uma das primeiras modelos curvas da Vogue americana . Como você acha que a indústria pode efetivamente lidar com a inclusão de tamanho, tanto atrás quanto na frente das lentes?
É uma grande questão porque eu tenho feito isso por 22 anos, e quando eu estava na capa da Sports Illustrated, minha carreira decolou e parecia, uau, isso é exatamente o que esta indústria precisava, deveria ser abalada. Todos os anos desde então, sempre houve essa menina grande simbólica. Eles a colocariam em um pedestal. E por muitos anos depois disso, ainda era só isso, certo? E agora há muito mais visibilidade nos modelos de curvas e poder falar sobre diferentes formas, cores, planos de fundo e tamanhos. E não apenas sendo essa ideia de ampulheta tamanho 12, 14 meninas, ela parece completamente diferente porque é assim que parecemos. Ainda parece que nada mudou. Ainda há muito tokenismo. Quando existe o tokenismo, é muito triste você ir na loja ou entrar no site e saber que o seu tamanho não está lá, e nunca estará. Então, que mudança foi feita? Houve visibilidade, e houve conversas que nunca aconteceram antes. As mulheres estão começando a perceber que podem se sentir confortáveis ​​em sua pele porque podem, pelo menos lentamente, ver sua imagem ao seu redor. Mas ainda não houve um dente o suficiente para eu parar de falar sobre isso.

Você tocou nos tamanhos das amostras e na frequência com que vê algo na passarela, mas na verdade não está disponível nesse tamanho nas lojas.
Sim. Quando desci no desfile da Balmain S/S 23 & Couture , Olivier fez essa roupa para mim três dias antes, e ele sempre subiu para o tamanho 50 (nota do editor: tamanho europeu) , e eu até os vi nas lojas. Estar fora de Paris e ter isso é notável, e há um punhado de designers que fazem isso, e eles são consistentes, mas o punhado não é suficiente. Isso não é representação.

Lauren Wasser | Imagem cortesia de Karla Otto

Lauren Wasser

Parece que a resiliência tem sido um grande fator em sua jornada. O que te motiva a superar seus medos?
O fato de eu estar vivo, cara. O fato de eu estar enlouquecendo neste momento agora, Deus é ótimo. Eu não estaria aqui sem minha fé. Além disso, apenas acreditando e sabendo que passei pela porra das trincheiras e estou aqui. Estar incluído nesta escalação com essas mulheres incríveis e ter Emma filmando é apenas o trabalho de Deus. Você não pode escrever essas coisas, então estou me sentindo honrado.

Você participou do desfile do Louis Vuitton ​​Resort no início do ano em San Diego e, a partir daí, passou a fazer parte do calendário da Pirelli. Olhando para trás, como você descreveria o ano passado em termos de sua carreira e o que significa para você chegar a esse próximo nível de modelagem?
Parece que acabei de chegar à NBA. É assim que me sinto como se finalmente tivesse saído da Dean League para a maldita NBA. Finalmente subi de nível e as pessoas estão começando a reconhecer quem eu sou, o que defendo e que pertenço a este espaço. Há um espaço para mim e é incrível.

Curiosamente, Emma Summerton designou você como o personagem atleta. Eu vi a espada e pensei, obviamente, na força do que isso significava com suas pernas douradas. Leve-nos de volta àquele momento em que você estava filmando com Emma. Como foi?
Foi super louco. O ajuste e depois também a peruca. Foi toda essa experiência de Joana D’Arc, e então me senti fortalecido. Todo o set era essencialmente só de mulheres, e você apenas sentia a vibração, e não havia ego; foi tipo, vamos brincar e nos divertir.

Deixe um comentário

Preencha os seus dados abaixo ou clique em um ícone para log in:

Logo do WordPress.com

Você está comentando utilizando sua conta WordPress.com. Sair /  Alterar )

Imagem do Twitter

Você está comentando utilizando sua conta Twitter. Sair /  Alterar )

Foto do Facebook

Você está comentando utilizando sua conta Facebook. Sair /  Alterar )

Conectando a %s

Este site utiliza o Akismet para reduzir spam. Saiba como seus dados em comentários são processados.